UN NUEVO GALLERY NIGHTS





Arte para todos


La posibilidad de encontrarse con el arte, los artistas y sus obras llegaron nuevamente...
El mes pasado, más precisamente el 25 de abril, más de 60 galerías y espacios de arte inauguraron un nuevo año del Gallery Nights.
Como siempre se puede disfrutar de la música y los espectáculos gratuitos a lo largo de todo el recorrido, el cual tradicionalmente se extiende desde Plaza San Martín hasta Callao y desde Tucumán hasta Libertador.
El próximo encuentro será el 30 de mayo a las 19 horas, en la zona de Retiro y Barrio Norte.
La propuesta del Gallery Nights es juntar la mayor cantidad de galerías y espacios, que apuesten por la vanguardia y por nuevos artistas. No hacen ninguna distinción en cuanto a si tienen que ser consagrados, argentinos o extranjeros.

Este evento gratuito es organizado conjuntamente por Editorial Arte al Día, AdnCultura y el Ministerio de Cultura porteño, que este año decidió intervenir activamente de esta actividad, debido a que en enero concedió una carta en la que se comprometía con representantes de los principales eventos del calendario cultural - entre ellos Gallery Nights - para potenciar y promover la promoción y posicionamiento de la Ciudad como destino cultural en el exterior. No olvidemos que muchas de las medidas tomadas por el actual jefe de Gobierno, Mauricio Macri, fueron mal vistas y criticadas por varios exponentes de la cultura porteña.
La idea es no esperar más e ir a disfrutar de lo que nos ofrece el arte y, porque no, de una copita de champagne.

María Belén Videla

El RecomEndaDo

La fabulosa historia
de los inolvidables Marrapodi

En esta oportunidad, Los Macocos realizan un viaje al pasado para contar todos los géneros del teatro popular rioplatense.

A través de Los Marrapodi, una familia de artistas, el grupo transita con su particu lar humor una historia que pelea contra el olvido.

Los Macocos se encuentran con un baúl repleto de documentos de los últimos 300 años de teatro en el Río de La Plata. Uno de ellos, desentierra la saga de la familia Marrapodi. Llegados en 1672 a estas costas, los Marrapodi escriben su única obra en la que relatan sus historias de vida.

Así atravesaron tres siglos de teatro popular, pasando por la Loa, el Clásico, la Zarzuela, el Circo Criollo, el Sainete, el Grotesco, el Realismo y la Revista Porteña.

DESDE EL 11 DE ABRIL. 9 ÚNICAS SEMANAS

TEATRO METROPOLITAN2
Corrientes 1343- Tel: 5219-0648
Viernes: 23.30 | Sábados: 00:00 | Domingos: 18:00 hs

*Por Daniela Pérez González

El nuevo libro de Luis Gruss

Lo inalcanzable


¿Puede uno apoderarse de algo? ¿No equivale eso a perderlo?, decía Kafka en una carta que le escribió a su amante, Milena Jansenska. El reciente libro Lo inalcanzable del escritor, docente y periodista Luis Gruss recorre la vida y la obra de tres grandes de la literatura universal; Franz Kafka, Fernando Pessoa y Cesare Pavese con un punto que los une para siempre: las mujeres. Tres hombres que buscaron el absoluto y sólo pudieron conseguirlo en parte.

El ensayo es un viaje hacia los pensamientos más profundos sobre la vida, la muerte, el amor y el deseo que los llevó a escribir para entender -apenas algo- de lo que sentían. Con una pluma precisa y honda, Gruss teje la historia de estos maestros acompañando con fragmentos de su obra, diarios y cartas.

La relación que tuvieron con sus mujeres fue tormentosa, aunque no por eso fueron infelices, por el contrario, tuvieron muchos momentos hermosos. Nada vale más que sentarnos juntos/oyendo y viendo correr el río, escribió Ricardo Reis, uno de los heterónimos de Pessoa. Cada cual hizo lo pudo y plasmó en la escritura la carencia que todos tenemos. Fantasmas que regresan y preguntas que nunca tendrán respuesta o serán respondidas a la distancia.

Kafka, el fracasado, el perseguido por su padre, que no podía comprometerse íntimamente con ninguna mujer porque para él, el encuentro sexual era sucio y sólo podía concretarlo con una prostituta. Felice Bauer fue un acercamiento fallido porque no pudo soportar la idea de casarse y con Milena Jansenska descubrió que el sexo podía ser agradable. Sin embargo, el hombre delgado o el oscuro insecto de La metamorfosis convivió durante un tiempo con Dora Diamant, y tal vez podría haber cumplido el sueño de montar juntos un restaurante, si la muerte se hubiera perdido en alguna calle.

Pessoa se refugió en sus heterónimos para ser uno y todos a la vez, hasta los incluyó en su vida sentimental. Con una lucidez parecida a la locura, lleno de fobias y considerado un homosexual platónico, buscó en su castidad una forma de encontrarse con la escritura. Aunque en la relación con Ofelia Queiroz encontró protección, un alivio temporal a su melancolía y una pasión que lo llevó un día a empujarla contra una pared para besarla en la oficina donde trabajaban juntos.

El italiano Pavese fue el único reconocido en vida y también quien no soportó su existencia matándose a los 42 años. Disfrutó de las pequeñas cosas las veladas con Milly, Fernanda Pivano o Connie Dowling, su último intento por casarse porque su problema de eyaculación precoz lo llevó a replantearse el trato con ellas. Las mujeres mienten, mienten siempre y a toda costa. Y no hay que asombrarse, llevan la mentira hasta en los genitales, decía Pavese. También afirmaba: Al parecer para mí no existe otro modo de salir del aislamiento que no pase por enredarme con una chica ¿Es posible que no me interese otra cosa?

Los tres hombres sufrieron, estuvieron alegres y vivieron intensamente entiendo que nada es alcanzable en su totalidad y que sólo en sus sueños podían tenerlas ¿Acaso el amor no un hueco de árbol viejo?

Lo inalcanzable es un profundo análisis que vale la pena leer sobre los interrogantes de la vida. Kafka, Pessoa y Pavese encontraron en la escritura una forma de plasmare sus miedos más profundos, entendiendo que la mujer es y no es aquello que creían, un invento, un reflejo inalcanzable de ellos mismos.

http://www.campogrupal.com/luisgruss.html

Antonella Tártalo

24 DE MARZO

Nunca más

La conmemoración de los treinta y dos años del inicio de la última dictadura militar no tiene que ser sólo un repaso histórico de la época más lamentable que vivió la Argentina, sino que se debe, a partir de esa experiencia, mirar al futuro para trabajar en forma conjunta en la construcción de un país mejor.
El golpe de Estado que las Fuerzas Armadas ejecutaron el 24 de marzo de 1976 significó la interrupción del orden constitucional al derrocar un gobierno, que si bien se encontraba sumido en una crisis extrema, había sido elegido por el pueblo.

El aterrador número de muertos, desaparecidos, presos y desterrados fue la cruel cifra de los delitos atroces que cometieron aquellos militares, cuando ignoraron la democracia al censurar a la prensa y suprimir los partidos políticos y las derechos y libertades públicas.
La implementación del terror más profundo que conoció la Argentina tres décadas atrás, aún hoy está, de alguna manera, presente en la sociedad actual. Por ejemplo, no son pocos los que en ciertas ocasiones sienten miedo y dudan al querer expresar sus ideologías en público. Por ende, todavía es necesario trabajar para que exista verdaderamente el respeto a los derechos individuales y civiles, que son obligaciones permanentes de la república democrática y de todas sus instituciones.
Detenerse en el pasado no sólo debe servir para juzgar la acción de personas y grupos sociales sino también para la edificación institucional presente y futura.
Es decir, los derechos ciudadanos estarán siempre incompletos si no existe la justicia social, desde el derecho a la protesta hasta la distribución equitativa de las riquezas. No habrá verdadera democracia si las mayorías no gozan de la plenitud de oportunidades. Porque no se trata sólo de conquistar formalmente la democracia sino de que ésta sea capaz de representar adecuadamente las aspiraciones políticas de los ciudadanos y resolver los problemas que afectan al pueblo.

El recuerdo de los 32 años del golpe tiene que, además de revivir la memoria, ser una mirada hacia el futuro. La democracia se consolidó pero presenta todavía déficits importantes que es necesario superar para mejorar la representación política de los ciudadanos y las posibilidades de crecimiento económico.

Links de interés:
http://www.me.gov.ar/efeme/24demarzo/index.html
http://www.24demarzo.gov.ar/html1976.htm
http://www.sinolvido.org/
http://www.abuelas.org.ar/

*Por Daniela Pérez González

Vuelvo enseguida....

A nuestros lectores les informamos que el elenco de Detrás de escena se toma unas merecidas vacaciones. Nos reencontraremos el próximo año.
Muchas felicidades para todos!
Saludos.

Jéssica Sissini.
Antonella Tártalo
Belén Videla.
Daniela Pérez

Yo soy mi propia mujer

Una obra protagonizada por Julio Chávez


“Jamás pensé que alguien podría hacerme ver cosas que nunca imaginé tener”, fueron las palabras que le dijo a su querida tía, Charlotte von Mahlsdorf, un travesti que vivió en Berlín del Este durante el régimen nazi.

La obra protagonizada por el director y actor de cine y teatro, Julio Chávez, muestra la vida de un extravagante personaje que se hizo conocido por coleccionar fonógrafos, relojes y muebles de la época de Wilhelm II, para recordar su pasado.

Yo soy mi propia mujer, es una obra contada por la propia Charlotte, donde ella acepta ser entrevistada por director de cine Doug Wright, para hacer una película sobre su vida.

Charlotte, un hombre que decide vivir como mujer, sufrió los maltratos de un padre golpeador, apegandose a su madre y a su tía, para luego lograr marcar la diferencia en una época donde todo el mundo tenía miedo. Así, mientras funcionaba el museo de antigüedades en su casa, tenía un cabaret en el subsuelo, que se mantuvo hasta la caída del muro.

Bajo una escenografía escueta y con un excelente monólogo de Chávez, quien interpreta al director y a la propia Charlotte, la obra logra crear un clima de conmoción hasta el final.

Yo soy mi propia mujer, es la búsqueda de la identidad, una identidad controvertida que a pesar de transgredir el régimen nazi termina llevando a Charlotte a ser espía secreto de la Stasi para poder sobrevivir.

Hoy en día el museo es visitado por miles de personas en Berlín y esa mujer se puede ver en cada objeto de la casa.

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http://www.multiteatro.com.ar/

Por Antonella Tártalo

El turno de Natalia

Natalia Pastorutti debutará como solista en La Trastienda el 28 de noviembre.

Luego de una gira promocional por Córdoba, Mendoza, Rosario y Santa Fe, la hermana menor de La Sole se enfrentará por primera vez al público porteño. El show, que será el 28 de este mes a las 21 horas en la sala de Balcarce 460, contará con algunos invitados especiales.

Paralelamente, Natalia lanzó el video clip del primer corte del álbum, "Dos caras de una moneda". El clip fue dirigido por Patricia Byrne y Alfonso De Lazzari, y la filmación en exteriores se realizó en un castillo de La República de los Niños y en el Parque Pereyra Iraola, en las afueras de la ciudad de La Plata.

www.natipastorutti.com.ar

Las entradas ya están a la venta en La Trastienda, Balcarce 460, o por Ticketek al 5237-7200.

Mesas (Filas 1 a 3) : $50
Mesas (Filas 4 a 7): $40
Mesas Laterales: $30

Mesas Altas Laterales: $20
Mesas Entrepiso: $30
General de Pie: $20

*Por Daniela Pérez González